Lo que enseña el arte, (2a ed.)

A partir de las aportaciones de la psicología del arte, este libro ofrece los instrumentos básicos para la interpretación de las obras artísticas visuales desde la perspectiva de la educación. De este modo se abordan los conceptos fundamentales relativos a la composición, la forma, el color y la dinámica que constituyen la base para el análisis y la comprensión de una determinada producción artística. Asimismo, el lector podrá encontrar una reflexión general sobre el proceso creativo y la calidad artística y, finalmente, una aproximación a las ideas y la bibliografía del psicólogo del arte Rudolf Arnheim.

ÍNDICE
Presentación
I. LA EDUCACIÓN VISUAL Y LA EXPRESIÓN PLÁSTICA
Objetivos y contenidos de la educación visual.- Estructura y componentes de la imagen.- Funciones de la imagen.- Los elementos plásticos: unidades perceptuales básicas.- Principios relacionales
II. LA COMPOSICIÓN
Visiones del mundo y sistemas espaciales.- El equilibrio.- Sobre el centro.- El orden en la naturaleza y en el arte.- Las fuerzas estructurales.- El peso.- El peso de los colores.- Ubicación, dirección y distancia.- Peso y distancia en la arquitectura y la escultura.- El peso en la pintura.- Dinámica entre dos centros
III. LA FORMA Y EL ESPACIO
¿Qué es la forma?- La forma en el espacio.- ¿Qué cara es más representativa.- La línea describe la forma.- Representación de la tercera dimensión.- El soporte plástico como espacio limitado.- La superposición y el escorzo.- La forma artística como creación y abstracción.- La estructura sustenta la expresión. Análisis.- La esencia de la forma.- Realidad, realismo y estilo.- La deformación en el arte del siglo XX. El expresionismo.- La caricatura.- El marco y la pintura.- La forma del soporte como composición.- Los formatos.- Clasificación de las formas
IV. EL COLOR
Fisiología y psicología de la visión cromática.- Valores espaciales y dinámicos.- La luz y el espectro cromático.- El color de los objetos: luz reflejada.- Para una ordenación de los colores.- Tono, luminosidad y saturación.- Colores primarios, binarios, complementarios y ternarios.- La ilusión de transparencia.- Composición de colores por semejanza.- Composición de colores por contraste.- El significado del color en el arte
V. LA DINÁMICA REPRESENTA EL MOVIMIENTO
Descripción tradicional de la dinámica visual.- Fuerzas, tensiones y formas.- Fenómenos ópticos y fuerzas dirigidas.- La dinámica sin locomoción.- La oblicuidad crea dinamismo.- Componer las tensiones.- Los procedimientos estroboscópicos. Cubismo, futurismo y arte cinético.- La tensión es efecto de las fuerzas fisiológicas.- Análisis perceptual de dos cuadros
VI. EL PROCESO CREATIVO Y LA CREATIVIDAD
VII. LA CALIDAD ARTÍSTICA Y EL ESTILO
EPÍLOGO: El futuro del arte
ANEXO
1. Figuras sobre la teoría del color
2. Situación y problemática de la obra de Rudolf Arnheim
Bibliografía de Rudolf Arnheim
BIBLIOGRAFÍA
Índice onomástico
Índice analítico